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姓名：李尊荣

性别：女

民族：汉

出生年月：1961年

籍贯：河北大城县

职业：书画家

社会职务：

北京瀚海书画院顾问；

中国国画艺术研究院院士；

中国书画研究院院士；

中国画家协会理事；

中视频道书画院院士；

广然艺术馆常务馆长；

中国名人名家书画院副院长。

2006年，著名画家王广然先生请来国画大师齐白石老人的再传弟子孙放老师做笔会活动，她看到孙老师的艺术作品被多人收藏，而且孙老师经常被一些书画经纪人请到外地做笔会，很受大家的尊重和敬仰，从孙老师的绘画艺术当中，看到了水墨画的希望，看到了自已绘画的希望，从此更加痴迷上齐白石画派技法，坚定了走书画艺术道路的信心，从此跟随丈夫王广然先生共同参与会意水墨画的技法研究和创作，使得自己的作品有了质的升华和独到的个性体现，同时将所学知识和自幼在农村田园生活对花草树木及鱼虾蟹小动物的理性的经验整合起来，从而丰富了“会意水墨绘画方法”。其作品在以水墨为主线，彰显出鱼、虾、蟹、蝈蝈、草虫生动形象的同时，揉进了她自己独到的感情和会意画法。其作品主题鲜明，人性化内涵特点丰富、情趣浓重，活泼灵动、干净利落，淋漓尽致的展现了动物之间的那种特殊语言的沟通关系和动作联系，观后耐人寻味，寓意深长。

经典语录：

总有人羡慕我和王广然老师是画坛伉俪，幸福恩爱！其实生活中我们不是成天互相凝视对方的眼睛，而是每天互相凝视共同的目标，同甘苦，共进步。

夫妻好比同一把琴弦上的弦，在同一旋律中和谐地颤动，但彼此又都是独立的。所以，我不是活在王广然老师的光环下，而是和他同频共振。

主要作品：鱼、虾、蟹、草虫、山水。在作品创作方面,她利用自己独到的见解和悟性对画面进行细腻入微的刻画与打造，并一直追求，这使得她笔下的会意水墨画具有了特定的风采。特别是她画的鱼、虾、蟹更是生动形象。快乐游玩的各总姿势，充分体现了鱼、虾、蟹这些小动物对水的情感和对大自然的热爱，在写意鱼、虾、蟹、草虫的意境创造之中，画家李尊荣融汇了很多来源于田园生活的观察，画面整体气韵生动，神完气足，使人感到中国画之神韵，内美跃然纸上，体现出超乎常人的悟性和机动灵活的应变能力，并透过特定的艺术形象传递出来，由于画家融入其中的一种暗伏的﹑潜在的、特定的美好心情和思想，正如画家王广然先生诗云：“大墨泼泼秀河山，画中行人问当年。青山苍翠松涛老，滏阳河水逾万年”，从而大大的拉近了创作者和欣赏者在审美心理上得到零距离沟通的同时，使画面的意境浮动起来，显现出来，生发开来，引起观看者、审美者在思想深处的共鸣。在她的作品中，尤其突出特点的是她的鱼作品，更是栩栩如生，欢快灵动，宛若一条条鲜活的中华锦鲤在画面中畅游，总有一种纸上无有水，恰在水中游的感觉，加上色彩的灵活运用，使画面从各个角度都彰显出动物与自然的和谐与统一，美感十足，在收藏界素有“中华锦鲤第一人”之美称。因此，其作品得到了广大书画爱好者、专业人士及书画大家、收藏家的好评。

她在自己孜孜不倦绘画的同时，更有着一种积极向上不断创新进取的精神，同时将自己的绘画思想与丈夫著名画家王广然先生独创的会意水墨画和中国传统的风水学理论体系及道、儒、释的经典思想有机结合，提出了许多新颖的创作方法和思想，为会意水墨画和中国风水禅意画的创立，提供了大量的素材，并跟随丈夫王广然先生共同开创了中国风水画的先河。

早年经历

李尊荣出生在一个有着传统教育的家庭，自幼就得到母亲的传艺，在剪纸、民绣、服装设计等方面积累了丰厚的经验，由于自幼受家庭的熏陶，加之自己的好学精神，早在小学时期其绘画方面就有了显著的表现，无论在班级还是学校内组织的书画活动中，其绘画作品多次获奖，且学习成绩一直领先。

1984年参加工作，成为一名光荣的人民教师，在校期间曾多年担任校长，这也使她在绘画方面有充足的时间提升画艺，后来考入廊坊教师进修学院进行专业化系统化学习，自身的美术水平得到了大幅度的提高，但是，平时一向钻研好学的她，内心想着的是艺术的高水准、高要求，因此，她广泛阅读各种书画资料，经过自己不断地努力和学习，最终考上了中国书画函授大学，为自己的书画艺术找到了归宿。

经过几年大学美术专业的提升，她的绘画能力有了质的飞跃。1985年与著名画家王广然先生成家后开始进行绘画创作，主攻花鸟与山水，在绘画方面表现出特有的能力。2006年以来在书画成长的道路上，得助于其丈夫会意水墨画创始人著名画家王广然的精心指导和点拨，共同探讨研究和系统的学习会意水墨画，形成了与其丈夫同一派系的艺术风格。

她在从事教育本职工作的同时，更没忘记将书画艺术传承下去这一自己加压的任务。于是，她利用一切能利用的时间与丈夫王广然先生将绘画艺术传授给两个儿子王东峰、王东泽，并把书画艺术融入到生活当中，将王广然先生在美术和书法方面独创的技法，通过言传与身教的方式传授给孩子，因此，王东峰、王东泽在小学时期就对素描、白描有着执着的爱好，在绘画方面得到了全方位的锻炼。后来，她利用一切可用的时间，带领两个孩子学习中国画和书法，并潜心钻研会意水墨画，在绘画的生涯里，进行着生生不息的磨练。

参加工作以来一直从事领导工作，在教育教学工作中，他任劳任怨、积极肯干、大胆创新，做出了显著的成绩，曾多次被大城县人民政府授予嘉奖，2000年被大城县政府授予三等功。

李尊荣跟随丈夫王广然先生多次参加全国书画大赛和国外巡展并获奖，其作品被中国国画艺术研究院、中国书画家协会、中国艺术信息网，温州商会、广州商会、全国艺术文化专业考评专家委员会、黄河文化书画院、山西商会、中国书画研究院、中国网络美术馆、中国画院、出山网、韩国皇家书画院、环球华商协会及知名人士和友人收藏。

鉴于她在绘画、本职工作等方面的成绩，自2012年开始正式与丈夫画家王广然先生一起通过艺术之路向国外各国弘扬中国传统文化，即带一路文化国外行活动，其作品先后被文莱、亚美尼亚、黎巴嫩、墨西哥、苏丹、波黑、牙买加、巴林王国、卡塔尔、意大利、韩国、越南、尼日利亚、利比亚、法国、阿尔巴尼亚、巴西等五十多个大使馆和宋窖博物馆、中央电视台、海峡两岸促进会、天津市收藏家协会、沈阳民航宾馆等单位收藏。

会意水墨画

会意水墨画即会意寄情水墨画，是作者运用拟人的手段对画面进行整体和分体的构图后，采用中国画写意的手法，将画面中的动物个体和个体、个体和整体之间的那种语言沟通和动作上的人性化关系，通过特定的手法呈现到读者的面前，使人感到一种积极向上的亲近自然、爱护自然、和谐自然的内心感悟上的共鸣之内力，从而达到作者与读者感情上的沟通。会意寄情水墨画强调的是画面中的每个动物之间的感情关系和动作关系，写意的手法强调的是画面中的个体的画法，二者既有联系又有区别，在水墨画的创作过程中只有合理的运用好这两种关系，才能创作出会意寄情水墨画。会意寄情水墨画的特点：单体动物已具有人的感情和拟人的动作，画面中的每两个相邻的动物之间都有一种特定的情感互动关系，从而使整个画面具有一种灵性，表情更加人性化，画面更生动，让人读后意欲深长。

其一

人盼功成望锦鲤 其中玄机可会意

——记著名画家李尊荣/文 罗成

书画艺术全家修笔墨，人人卓造诣的现象不多。清代何绍基一家人有这种修养，精于书法。在当代艺坛，著名画家李尊荣女士与丈夫、两个儿子一起磨砺丹青，再一次呈现了一个全家修笔墨人人卓造诣的艺术范本。此范本清楚地明示了文化史上，一门学家从缘起到兴盛，再从兴盛走向永传的过程。李尊荣的学家文化，会成为艺术史上的一个重要坐标。

李尊荣的丈夫王广然先生,中国著名画家,齐白石门下弟子，中国风水禅意画创始人、中国会意水墨画的创始人，王广然先生开宗立派，独创会意水墨画技法，其功法成就了李尊荣会意水墨画中华锦鲤的根基，同时也成就了他两位画家儿子王东峰、王东泽各自画作的根基。画家李尊荣的会意锦鲤，在众多收藏家眼中闪出独到的光芒，成为会意水墨画体系中的一颗明珠！

李尊荣的绘画成就，起源于丈夫传法，也有移师齐门的博涉，还有自身悟道的升华。所以她的绘画技法取诸家之长，篡集精专融会贯通，形成了专业扎实、个性鲜明的艺术风格。她画的虾，既有齐白石画虾之韵味，更有生动有趣两两人性化交流的情怀，及虾身的凝露感体现，与齐派画虾同源而出，却又分流并进，不作画奴不失自我的功力是特别明显的。

她创作的水墨虾质感强烈，不是“空”的感觉，而是有“质”的触动。与齐白石的虾放在一起比较来看，虾头焦墨点得精湛，与齐门相通，虾体水墨则更有一种“凝露”感，这一点与齐白石的虾体空灵还是有很大的区别。她用水墨的复沓写意出水墨虾身的凝露，用来表现虾肉的触感，独树一帜的画法与齐白石画虾不画肉的做法区别开来，使得她笔下的虾肉质如凝露，这就是笔墨当随时代的审美新塑造，也是笔墨独有新法度的又一见证。缘于齐派，学而不似，是艺术的突围生机。从这个角度来看，她画虾完美地示范了齐派艺术传承与创新的成功路径，也从侧面印证了王广然先生创作的会意水墨画的强大生命力。

当然，人们对李尊荣女士绘画成绩的认知和喜欢，更在于她的会意锦鲤的塑造。会何意？会吉意，会风水意。她的会意锦鲤是吉祥文化传播的良好载体，五行相生、道法自然，也恰恰是王广然先生创立会意水墨画和中国风水禅意画法理的综合与融汇，具有博大精深、体系严谨的文化标签，与市面上的工匠画有着本质的区别。

她的会意锦鲤，欢快灵动、和蔼可亲、肥厚圆润、萌味十足。小写意技法的娴熟应用，骨法用笔随类赋彩，应物象形气韵生动，这在应用传统画法的同时，揉进自创技法精髓，可见她技法的磨砺是何等的娴熟。其会意锦鲤完美的构图，使观者赏心悦目，内心油然生起对大自然的慈爱之情。所以，画家李尊荣的会意锦鲤，首先是完成了艺术水准的高水平塑造，更是传递了中国的吉祥文化。难怪有藏者说，只论艺术，也是上上品，收藏价值如金。

她的会意锦鲤成为上上品，还有一个重要的原因，其作品不但在画法上专业精湛，更有中国传统文化修养及风水禅意的注入，画面合阴阳谙五地，水寓财鱼寓运，不画水藏真谛。鱼似太极旋转，时来运转之会意，红鱼聚财，黑鱼挡煞，落笔合规，赋彩必藏玄机。

真所谓：人盼功成望锦鲤，其中玄机可会意。风水学是理学，人因理而顺。风水学是科学，生因科学而活。画可以益家、益人、益财、益贵、益一切吉。家有会意锦鲤一幅，事贵能成，人贵能和！

相信,画家李尊荣的会意水墨画代表作-----中华锦鲤,必将成为爱好者和收藏家热捧的吉祥物,在她的绘画道路上,必将结出可喜的成果。

其二

端 庄 与 清 雅

——记优秀女画家李尊荣/文 朱广志

李尊荣出生在一个有着传统教育的家庭，自幼得到母亲的传艺，在剪纸、民绣、服装设计等方面崭露头角。由于她聪颖好学，且有绘画天赋，画起画来出手不凡，在班级和学校组织的书画比赛中，每次都是喜摘桂冠。

李尊荣1984年参加工作，成为一名光荣的人民教师。由于成绩突出，她被提拔为校长。工作中，她不搞拼盘、追求独创，做到了管有主见、办有特色，受到广大师生的好评。

担任校长多年，李尊荣多次被县政府授予嘉奖，还被授予三等功一次。虽然工作上很出彩，但画家的梦想一直萦绕在她的心头，并为此始终保持着谦恭的姿态。为了提高自己的绘画水平，她先后来考入廊坊教师进修学院、中国书画函授大学，得到了专业系统的学习，让她如鱼得水，其绘画技艺日渐精进。

1985年，李尊荣与青年画家王广然结婚成家，她们志同道合，既是生活伴侣，又是艺术伴侣。35个春秋的风风雨雨，她们在生活上互相包容，举案齐眉，相知相守，风雨同舟;在艺术之路上并肩同行，携手求索，珠联水墨，璧合丹青。她们在平淡生活和艺术追求中不断修身、修心和修学，德、艺有了很大的提升。

2006年以来，李尊荣与丈夫王广然一起共同探讨研究会意水墨画。她以女性特有的细腻与敏锐、特有的绘画语言和艺术视角，使其笔下的会意水墨画体现出鲜明的个人风格，给人耳目一新的感觉。

李尊荣的画路宽广，尤精鱼、虾、蟹和虫草。她的画鱼风格有极其鲜明的个人特色，不仅画出了鱼的外貌，更画出了鱼的精神。她还特别注意刻画游鱼鳍和尾的动态变化，从而通过细微描写把一些动中求静、倏忽瞬间的游鱼动态表现得极为生动，这体现了她对生活中描写对象的认真观察。

其笔下的鱼，千姿百态、生动自然，活灵活现、栩栩如生，宛若一条条鲜活的中华锦鲤在画面中畅游，总有一种纸上无有水、恰在水中游的感觉，加上色彩的灵活运用，使画面从各个角度都彰显出动物与自然的和谐与统一，美感十足，在收藏界素有“中华锦鲤第一人”之美称。观之，犹如对弈听琴，陶冶情操，心旷神怡，妙在自得。

在创作中，李尊荣将白石老人的“妙在似与不似之间”、“贵在传神”的境界作为自己毕生的追求。她对“齐派”的“画虾”技法研究真是下了一番功夫，所以画起“虾”来得心应手。她笔下的“虾“，在用笔、用墨、用色上均体现齐派特点，处处透着齐派艺术风骨，落墨成金，笔笔传神。其笔下之虾，一对眼睛由两笔浓墨点成，脑袋中间用一点焦墨左右两笔淡墨;虾须由数条浅墨勾勒，简略得当，直中有曲，似柔实刚，似断实连;一对前爪由细及粗，形似铁钳，开合相宜;虾腰一笔一节，连续数笔节节相扣，循序渐进，富于动感;虾壳时而厚重，时而透明，尾部寥寥几笔，既轻巧灵动，又饱含力度，不仅形似，更有神似，极富趣味性和生命力，其完美的形状、跃动的姿态以及充满灵性的构思，都使艺术造型的形、质、动三个要素臻于完美。

李尊荣的草虫画也备受人们喜爱。草虫画是中国画中一个独特的品种，因为其小，结构复杂，动态变化多端，所以很少有人去画它。李尊荣从小就喜欢草虫，她也愿意花足够的时间研究草虫，并且对草虫的生活习惯熟稔于心。在创作中，她吸众家之长，注入自己独特的艺术视角，形成了章法严谨、布局巧妙的生动画面。她对草虫观察细致入微，刻画也是惟妙惟肖，并根据草虫的生活形态与之搭配它喜欢的草木，草虫的一举一动符合生活习惯，既来源于现实又高于现实。她的草虫画，不但求其像，而且求其美、求其神似、求其情趣，自然清新，生动活泼，气韵超逸，画风老练，丝毫没有矫揉造作之气，也没有女画家的柔弱之气，为当今画坛注入了清新的元素，艺无止境。李尊荣在自己孜孜不倦绘画的同时，更有着一种积极向上、创新进取的精神，同时将自己的绘画思想与丈夫王广然独创的会意水墨画和中国传统的风水学理论体系及道、儒、释的经典思想有机结合，提出了许多新颖的创作方法和思想，为会意水墨画和中国风水禅意画的创立，提供了大量的素材，并与丈夫王广然共同开创了中国风水画的先河。

李尊荣说，一副好画，不仅需要线条美、墨韵美、空间美、意境美，更要作者投入真情实感。为此，多年来，她始终不放弃“望尽天涯路”的追求，耐得住“昨夜西风凋碧树”的清冷和“独上高楼”的寂寞。她也始终相信，唯有“板凳要坐十年冷”的艺术韧劲，孜孜以求、精益求精的工匠精神，才能创作出更多精品佳作，让更多人关注和喜欢自己的作品。

我们坚信，随着李尊荣绘画艺术的日益精进,定会创作出更多属于这个时代的的精品佳作！

其三

墨缘白石门下，缘墨成就巾帼/文 张昆

有人评价，从文化和写意精神意义上讲，近现代画家有三座不可超越的大山，“一座是齐白石的花鸟，一座是黄宾虹的山水，一座是关良的人物”。白石门下，著名画家李尊荣擅长花鸟，作品以鱼虾蟹为主；并与丈夫开创中国风水禅意画，潜学周易，大量临摹山水；并巧夺天工，将针线绣出人物跃然于布匹之上。

她的艺术的表现包括两方面，一为观念，二是形式。观念为动物个体和个体、个体和整体之间的那种语言沟通和动作上的人性化关系，可以通过特定的手法呈现到读者的面前，使人感到一种积极向上的亲近自然、爱护自然、和谐自然的内心感悟上的共鸣之内力，从而达到作者与读者感情上的沟通。形式为秉承自己传统的绘画风格，再加上中国传统水墨画的理念，最后通过笔墨技法巧妙地表现出来。

她说，我非常认同一个观点——“古人画马，能忘心于马，即无见马之累，成象已俱，寓之胸中，兴来则信笔一挥，腾骧而至，尽入我缣帛中也。画戏亦然，意不在于画，则得于画也。”李尊荣就是善于利用宝贵的时间磨练笔法、墨法和精读中国文化，学养凝聚中国画核心思想意境。用笔、用墨、构图将物像写出神韵，造出生命气息。她思想和学养提升作品意境升华的源泉既临摹树、石、云、水及纯熟掌握几十种皴法，又养鱼虾蟹，近距离观察，并早年间磨砺线描，经过数十年寒暑之功，一画在手，贯通风景、人物、花鸟之形神韵。

李尊荣构图、笔法、用墨都独具匠心。通过观察积累素材，通过观察捕捉灵感，以达到以写我心的境地。她悉心研究墨法，发现墨在宣纸上被水溶解后，呈现诸多层次、形态千变万化，重处浓郁、淡处空灵，浓淡相映，充盈至宣纸的空间，会使画面更加丰富多彩。她用墨自由灵活，皴擦点染各种技法与丈夫王广然学识并进，对国画具备了相当深刻的见地，成为中国女画家中的一位佼佼者。

根据中国书画作品评估委员会的评估，国画作品润格8000元/平方尺。